Un homenaje desde el punto de vista personal y humano, artístico e histórico. Este es el telón de fondo de la exposición Univers Goya. Entre la llum i la foscor, que desde hoy se puede visitar en el Centre d’Art Amatller de Barcelona. La muestra estará abierta al público hasta el 27 de febrero y las entradas ya están a la venta (www.centredartamatller.com). A través de Univers Goya. Entre la llum i la foscor el visitante podrá conectar con los conocimientos y emociones que guiaron a Francisco de Goya en sus creaciones, con un especial énfasis en la serie de obras Pinturas Negras de la Quinta del Sordo.
El Univers Goya resplandece en once salas del centro de arte barcelonés. A través de la realidad virtual será posible viajar por sus cuadros más famosos que tienen por escenario el río Manzanares; pero también contemplar una recreación de la estancia privada de Godoy desde donde descubrir cómo observaba las dos ‘majas’; adentrarse en una reinterpretación de los hechos del 2 y 3 de mayo; descubrir grabados del artista y ver de cerca objetos originales del pintor, entre otros.
La influencia de Francisco de Goya es esencial especialmente en los artistas de las vanguardias de finales del siglo XIX y principios del siglo XX: el impresionismo, el expresionismo y el surrealismo, hasta poder afirmar que es un precursor, puesto que las presagia casi cien años antes.
Univers Goya. Entre la llum i la foscor es un retrato humano y artístico del pintor más universal de la historia del arte y una exposición inmersiva y poliédrica que desgrana las claves de su valor histórico y artístico.
La experiencia inmersiva ha sido producida por Layers of Reality para el Centre d’Art Amatller. También cuenta con contenidos e instalaciones escenográficas y de artes digitales creadas conjuntamente con varios estudios y artistas contemporáneos. Así, en la Sala 1, el visitante podrá viajar al contexto histórico, social, cultural y político de la época de Goya, mientras que la Sala 2 se plantea por qué fue un artista fuera de su tiempo. Del Universo humano de Goya (Sala 3), el público pasará al dominio de la técnica (Sala 4) donde un interactivo del artista Fran Aleu invita al visitante a ser retratado a la manera más oscura de Goya.
La formación y ascenso del artista (Sala 5) da paso a la crisis y transformación del genio (Salas 6 a 8), donde se muestra la última etapa de vida del artista y con IA se homenajea a las víctimas por la defensa de la Libertad. En cambio, la Sala 9 es una oportunidad para comparar el dominio de la técnica del grabado del artista al lado de otras obras de creadores coetáneos. La guinda de la exposición es doble: por un lado, en la sala inmersiva La Quinta de Goya cada espectador se convertirá en un visitante de la Quinta del Sordo, donde Goya pintó las 14 pinturas negras que marcaron un antes y un después en el transcurso del arte universal; y, por otro lado, la sala de Realidad Virtual El Manzanares de Goya invita a hacer un viaje por los cuadros de Goya recorriendo el río y navegado por el caudal artístico del pintor.
Inteligencia Artificial
Tras abordar la crisis personal en la que el artista aragonés entró debido a su sordera, el itinerario expositivo se adentra en la última etapa de su vida, centrada en la invasión napoleónica de España, ilustrada por un cortometraje, también creado por IA por el artista visual Franc Aleu, en el que los personajes de sus conocidos cuadros ‘La lucha con los mamelucos’ (2 de mayo) y ‘Los fusilamientos’ (3 de mayo) reviven en la pantalla. Otro espacio recrea el taller de grabado de Goya, en el que tiene un protagonismo la prensa calcográfica del siglo XVIII que perteneció a Goya, pero que una vez exiliado, pasó a manos de grabadores de la época como Manuel Salvador Carmona, burilador y calcógrafo real y finalmente, en 1952, al pintor y grabador Joan Barbarà.
Tras abordar la crisis personal en la que el artista aragonés entró debido a su sordera, el itinerario expositivo se adentra en la última etapa de su vida, centrada en la invasión napoleónica de España, ilustrada por un cortometraje, también creado por IA por el artista visual Franc Aleu, en el que los personajes de sus conocidos cuadros ‘La lucha con los mamelucos’ (2 de mayo) y ‘Los fusilamientos’ (3 de mayo) reviven en la pantalla. Otro espacio recrea el taller de grabado de Goya, en el que tiene un protagonismo la prensa calcográfica del siglo XVIII que perteneció a Goya, pero que una vez exiliado, pasó a manos de grabadores de la época como Manuel Salvador Carmona, burilador y calcógrafo real y finalmente, en 1952, al pintor y grabador Joan Barbarà.
