La veteranía de Ton Koopman y la juventud de Alexandra Soumm se unen para ofrecer la mejor música concertante de Johann Sebastian Bach, un equilibrio perfecto entre la exigencia técnica y la profundidad espiritual.
El prestigioso director Ton Koopman dirige por primera vez la Franz Schubert Filharmonia y lo hace en un momento de celebración: la temporada de su 80.º aniversario. Nacido en Zwolle (Países Bajos), Ton Koopman tuvo una educación clásica y estudió órgano, clavecín y musicología en Ámsterdam, donde recibió el Premio de Excelencia en ambos instrumentos. Naturalmente atraído por los instrumentos históricos y fascinado por el estilo interpretativo filológico, Koopman concentró sus estudios en la música barroca, con especial atención a J. S. Bach y D. Buxtehude, convirtiéndose rápidamente en una figura destacada del movimiento de la “interpretación históricamente informada”. A los 25 años, creó su primera orquesta barroca; en 1979, fundó la Orquesta Barroca de Ámsterdam, seguida en 1992 por el Amsterdam Baroque Choir. Combinados como Amsterdam Baroque Orchestra & Choir, el conjunto pronto alcanzó fama mundial.
Con un repertorio que abarca desde el primer Barroco hasta el Clasicismo tardío, Koopman ha actuado en escenarios como el Concertgebouw de Ámsterdam, el Théâtre des Champs-Elysées y la Salle Pleyel de París, el Barbican y el Royal Albert Hall de Londres, el Musikverein y el Konzerthaus de Viena, la Philharmonie de Berlín, el Lincoln Center y Carnegie Hall de Nueva York, y el Suntory Hall de Tokio, entre otros. En los últimos años, Ton Koopman ha trabajado como director invitado con algunas de las orquestas más prestigiosas de Europa, EE.UU. y Japón. Es profesor emérito en la Universidad de Leiden y el Conservatorio de La Haya, miembro honorario de la Royal Academy of Music de Londres, doctor honoris causa en Linz y Lübeck, y director artístico del Festival Itinéraire Baroque.
Para la segunda parte del programa con la Franz Schubert Filharmonia, Koopman ha elegido la última sinfonía de Mozart, la espectacular Júpiter, una obra que despide el Clasicismo y pone en primer plano la expresividad de la música sinfónica. La perfección técnica del último movimiento sigue sorprendiendo y emocionando hoy en día: ¿cómo logró Mozart colocar en perfecta armonía cinco temas musicales diferentes? La respuesta solo puede ser una: Mozart.
Este programa se presentará en cinco ocasiones:
Domingo 23 de marzo, 19:00 h, Auditorio Enric Granados de Lleida
Lunes 24 de marzo, 20:00 h, Palau de la Música Catalana de Barcelona
Viernes 28 de marzo, 20:00 h, L’Atlàntida de Vic
Sábado 29 de marzo, 20:00 h, Auditorio Josep Carreras de Vila-seca
Domingo 30 de marzo, 18:00 h, Teatro Tarragona
Por su parte, nacida en Moscú, Alexandra Soumm comenzó a aprender el violín con su padre a los cinco años y ofreció su primer concierto dos años después. Más tarde, se trasladó a Viena para estudiar con el reconocido pedagogo Boris Kuschnir y ganó el Concurso de Eurovisión en 2004. Posteriormente, en 2012, fundó la organización sin ánimo de lucro Esperanz’Arts, con sede en París. En enero de 2013, Alexandra fue nombrada madrina del recientemente establecido El Sistema en Francia.
Alexandra Soumm ha debutado recientemente con la Orquesta Sinfónica de Lahti, el Mitteldeutscher Rundfunk y la Fort Worth Symphony, además de realizar una gira con la Philharmonie der Animato Stiftung por Bratislava, Budapest, Berlín, Viena y Praga. Ha actuado con orquestas líderes de todo el mundo, como la Royal Philharmonic y las Filarmónicas de la BBC, Londres y Nacional Húngara, así como con las sinfónicas de Baltimore, Galicia, RTÉ Nacional, Danish Nacional, Trondheim, NHK, Tokyo Metropolitan, Tokyo y Múnich. Ha trabajado con destacados directores como Eva Ollikainen y ha actuado con la Filarmónica de Los Ángeles en el Hollywood Bowl con Leonard Slatkin y bajo la batuta de Mirga Gražinytė-Tyla. Este programa será la tercera colaboración de la violinista como solista con la Franz Schubert Filharmonia.