Al destino se le puede atribuir el nacimiento de la compañía tarraconense Antagonista Teatro, a menos que crean que las casualidades existen. Dos dramaturgos inician sendas obras de la misma manera sin tener conocimiento de lo que está escribiendo el otro. Destino, casualidad, afinidad. Es lo que les ocurrió a Vicente Cañón y a Marta Antolín. «Nos conocimos en 2019 y aunque el primer proyecto juntos no salió adelante, vimos que teníamos afinidades. Intercambiamos unos textos y pese a que no eran exactamente iguales, ambos se situaban en un bar. Los astros se habían conjugado y pensamos que teníamos que hacer algo», cuentan. De esa constelación surgió La última, que es su primera obra de teatro, por aquello de «la última copa (antes de cerrar); la última (antes de ir a casa)», una obra compuesta por nueve piezas de microteatro. Fue el arranque de la compañía. Ese y la incorporación de los demás miembros, que llevaron a fundarla en 2020. Seis son los actores que forman Antagonista Teatro: Además de Vicente Cañón y Marta Antolín, Dolors Quintana, Rosa Rovira, Viviana de Salvador y Alberto Esparza. Todos sus integrantes llegados desde otras compañías de toda España, muchos de ellos con más de treinta años de experiencia.
Sin embargo, si bien La última tuvo su ruta, con una veintena de representaciones, la espinita clavada en Vicente Cañón y Marta Antolín se llamaba Federico García Lorca. «Llevábamos tiempo queriendo hacer algo del poeta, hasta que decidimos dar el paso. Era nuestra compañía, podíamos hacer lo que quisiéramos». Con la decisión tomada, ambos se adentraron en la obra del granadino: lecturas, documentales, vida y anécdotas.
¿Y cuál es la clave del éxito? Porque no paran de recibir premios allá por donde van. «No es una obra de Lorca», dicen. «Federico es de los poetas más representados, ya existen millones de versiones. Por lo que aparte de que es muy difícil ponerlo en escena y complicado de montar, no queríamos hacer eso. Queríamos hacer una obra en la que pudiéramos incluir fragmentos que nos gustaran, conocidos y no tanto, como un menú degustación», explican. De ahí surgió Los centros de Lorca, que se estrenó el 25 de noviembre de 2023.
La obra narra las vicisitudes de seis viejos compañeros de teatro, convocados por uno de ellos, Rafa, a propósito de un proyecto que debe poner en marcha sobre el poeta, que por sí solo no puede asumir. «A partir de aquí las rencillas y fantasmas personales se entrelazan con las historias de Lorca», manifiestan los actores quienes destacan que en ellas, la mujer es primordial.
Femenina y feminista
«Es una obra muy femenina», resalta Cañón. El tema de la mujer está plasmado en todas sus obras, desde La casa de Bernarda Alba a Yerma, lo que provoca que las actrices vinculen la dramaturgia con sus vivencias personales y que lo lleven a un plano muy contemporáneo». De igual manera, «es una dedicatoria a las madres y al teatro en general». «Es muy actual porque Lorca, en ese sentido, era un avanzado a su época y un feminista nato», añade, por su parte, Marta Antolín.
Los protagonistas, los seis actores y actrices, entran y salen de sus personajes sin moverse del escenario, ni para cambiarse de ropa. Todo el tiempo permanecen en el almacén donde han sido congregados. «Esa es otra de las claves», defiende Cañón. «Damos datos de quién era el poeta. Cosas que no siempre se saben. ¿Cómo nació Bodas de sangre? Se puede creer que fue una invención. Pues no. Está inspirada en un hecho que sucedió». Anécdotas de la época imbricadas con las experiencias de cada personaje a los que les suceden cosas con las que el público puede empatizar». «Todo el mundo piensa que conoce a Lorca, pero no siempre lo conoce», dice Antolín. «Y damos pinceladas de su vida y obra que no todo el mundo sabe».
Antagonista Teatro: seis profesionales que compaginan su pasión con otros quehaceres, viajan allá donde los llaman (y donde no también) y no paran de cosechar galardones en su periplo por España: a Mejor Obra, a Mejor Dirección, a Actriz principal y Secundaria... como si de las estatuillas doradas de Hollywood se tratara, en versión modesta.
«Llevar el nombre de Tarragona fuera es un orgullo», dice, ufano, Cañón. No obstante, este año, cuando se cumple el 90 aniversario de la visita del poeta a la ciudad durante las fiestas de Santa Tecla, donde se reconcilió con Salvador Dalí, Antagonista Teatro espera poder repetir en Tarragona una obra que ya escenificaron. Además, cuentan que una de sus actrices, Viviana de Salvador, es nieta justamente del Lluís de Salvador, quien habló con Lorca a propósito de La dama boba y de sus andanzas por la ciudad durante las fiestas, crónica que publicó el viernes 15 de noviembre de 1935, pocos meses antes de convertirse en director del Diari de Tarragona, entonces Diario Español, y de que estallara la Guerra Civil.
¿Es Antagonista Teatro la compañía más premiada de Tarragona? «Esperemos que sí», responden.
Galardones:
-XXVI Certamen de Teatro José Sacristán de Chinchón. Primer premio.
-XXVI Concurso de Teatro Villa de Abrera. Primer premio (jurado); Mejor obra (votación público); Mejor actriz de reparto a Viviana de Salvador; Mejor actor de reparto a Vicente Cañón.
-XXIII Certamen Nacional de Teatro de Valdemorillo. Primer premio.
-7C TAM Certamen de Teatro Mequinenza. Primer premio; Mejor dirección a Marta Antolín y Vicente Cañón.
-XV Certamen Nacional de Teatro Ciudad de Almansa. Mejor dirección a Marta Antolín y Vicente Cañón; Mejor obra (votación público).
-XXIII Certamen de Teatro ‘El Moscardón’ San Fernando de Henares. Mejor actor de reparto a Alberto Esparza; Tercer premio a la mejor obra.
-IV Mostra de Teatre de Alcoy. Compañía seleccionada.